一代经典一代人。

70.80后普遍认为金庸剧的港版最为经典，不能否认港剧的武侠剧早在六七十年代就已兴起，经管二三十年的打磨，在镜头，武打动作设计，人物造型演绎上都已经相当成熟，即便受条件限制大量使用布景，依旧能拍出非常优秀的武侠剧，成为大多数观众心中经典的不二人选。但客观的说，港版武侠还有三处硬伤，给了后人超越的机会。

第一，成本场地所限，大量使用布景，临场感不足，大场面缩水严重，十来人就是英雄大会，不到百人就拍两军交战。

第二，技术所限，武学表现的特效在当今来看，略显过时且千篇一律。不过另一方面来说，也早就了如降龙十八掌打出一条龙，一阳指六脉神剑激光乱飞这种贯穿多个版本的经典特效。

第三，女角色匮乏，TVB培养出了一堆男性老戏骨，能驾驭各种类型重要配角，这点至今大陆也无法超越。但在女角色上就比较匮乏了，一部剧能找出2个以上的美女已经相当难得，难以表现诸如神雕侠侣，鹿鼎记，倚天屠龙里诸多美女的盛况。（另一方面也可以说成功表现出了女主颜值第一的神髓，而大陆版美女太多，往往红了女配坑了女主，比如杨丽萍的梅超风，杨幂的郭襄，刘涛的阿朱，张馨予的李莫愁等，均超越女主成为了最大赢家）。

TVB等港剧大户也是清楚这些情况的，所以在2005年之后，港剧武侠已经大幅缩减，虽然古装戏还是有的，但真正意义的武侠已少之又少。

接下来说说大陆版，对于当下的90后、00后来说，港版热播时并未到喜欢武侠的年纪，大多是多年之后的补番，只有普清VCD效果的港版，往往在一开始就给了不少的负分，再加上当下小鲜肉横行，颜值即正义，港版自然落了下风，很多年轻人根本无法坚持不快进完整看完港版。

大陆版自然以张纪中导演为首，全实景拍摄和庞大的群演团队让港版只有眼馋的份；主要角色颜值甩开港版一大截，符合当下年轻人审美；画质高，网上补番毫无压力。但我同样说说大陆版的几个硬伤。

第一，主演疲软。从李亚鹏周迅，到黄晓明刘亦菲，由于大陆武侠剧经验的匮乏，主要演员对于武侠角色的把握也存在不少问题，给人一种非常别扭的感觉，直到天龙八部这一问题才有所改善。

第二，配角泯然众人。与港版相对固定的配角团队不同，大陆有着庞大的备选资源，每一部的配角都可以做到不重样。虽然选择更多了，但弊端就是配角得不到锻炼，让观众毫无印象。

第三，导演编剧等创作团队对金庸武侠理解不够。在笑傲江湖之前，大陆几乎没有拍摄金庸武侠的经验，所以在最初的几部，明显感觉到剧本改编的乏力，几乎完整照搬小说的描述和对白，虽然忠于原著是好事，但电视剧和小说比较是两种表现形式，艺术的加工是必不可少的，缺少了这些也就少了很多武侠小说的浪漫。

第四，就是动作设计和人物造型，武打动作的设计和拍摄明显是水浒传的套路，过于写实，没了金庸武侠的浪漫，让人难以接受（初看笑傲时那一群契丹人扮相的嵩山派，和一口四川话的于沧海，真是违和感爆棚）。

其实以上几点都是武侠经验匮乏导致的，擅长写实派大场面的央视导演们，总把金庸武侠往水浒传三国演义的风格上去拍，自然骂声一片。相比于张导的作品，近几年兴起的于正式翻拍在这几点上都稍强一些，不过其过度的魔改剧情，也让很多人难以接受，不过相对高的颜值和集合了央视实景拍摄和港版造型风格也聚拢了一批粉丝。

要说大陆版最经典的，当然是天龙八部了，难得一部得到了70.80.90的共通认可。一个是经历了射雕和笑傲后，累积了一些经验；剧中加入了不少港台演员，让观众找回了一些港版武侠的感觉；再就是是天龙八部三主角的配置，大幅降低了主角们驾驭全剧的难度，选角也终于跳出了之前两部的怪圈。